想不到到了一年之終的十一月,香港電影終於有一部真正稱得上令人提神醒腦的類型片;但,意想不到的是,為我們帶來這份驚喜的,竟然是提倡「公式至上」、保守了三十多年的「橋王」 – 王晶。

 所講的是王晶投資、監製、編劇、導演、主演的最新作品 - 《旺角監獄》; 《旺》談不上破格創新,但對於晶哥多年來以穩健見稱的製作原則, 《旺》絕對是晶哥製作中的異數;同時亦見証了晶哥「影壇多面手」的手腕,無論大小製作都能對症下藥,大片求收益,像《旺》這種小型製作,就落力玩出毫不妥協的邊緣風格。在現今一片向北靠攏的「河蟹」聲中, 《旺角監獄》的出現,在香港影壇的象徵意義特別大。

 《旺角監獄》的故事雖然不離江湖仇殺,但「男一號」張家輝角色精神分裂的設計,仍然予人一點新鮮感:張家輝飾演的細輝,三十年前因劈友殺人被捕,坐了三十年牢,養成了精神分裂症狀,身體內蘊藏了一善一惡的自我。有時「善」與「惡」的自己會互相對話,令細輝的精神狀態經常處於非常爆裂的狀態(意念可來自杜琪峰/韋家輝的《神探》!?); 細輝出獄後, 面對三十年後、急速發展的香港 (以旺角作象徵), 感到格格不入, 甚至思想有人禁制他步出旺角 – 因此才有《旺角監獄》這個片名。

這個「連旺角都走不出」的悖論,放在香港對外競爭力備受質疑的今日,顯得甚有玩味。甚至可以說《旺角監獄》是王晶一篇以「香港」為題的論文功課。在晶哥筆下,旺角之中人人盡皆痴狂,有天使魔鬼不能自已的邊緣人(張家輝),有不學無術依賴祖蔭生存的寄生蟲(韋家雄),有依賴謊言名成利就/生存的人(廖啟智/鮑起靜),當然還有一班為生活要拋開尊嚴的人(莫小奇),也有些人不斷煽風點火從中抽水(以唐偉成為首的一群黑幫叔父),也有自栩精人出口、處處以本傷人的知識分子/商家代表 (譚耀文)。

 晶哥厲害之處,是他對於公式的運用已達到爐火純青的境界。雖然片中張家輝身陷其中的黑幫選辦事人的鬥爭,來得例牌又熟口面,但晶哥在劇情的推進功力依舊熟練非常。他以張家輝的雙面性格,表現了張一方面靠攏老兄弟韋家雄,又為莫小奇姊妹而與韋分目,來代表張對韋的愛(兄弟之情)和憎恨(窩囊無膽兼毫無原則);加上晶哥對於人性鬥爭的熟手安排,令《旺角監獄》的劇情推進相當爽朗。無疑晶哥的橋段又的確是相當塵套,但這次我們要欣賞的,是晶哥作為一名「大廚」的烹調技巧,如何把一個老菜式炒得香口。

《旺角監獄》令人最驚喜之處,是它那顛覆跳脫的電影語言。不談當中有幾多是參考了「佳烈治式」英國犯罪片或《瘋狂的石頭》式黑色風格喜劇,但這種疲於奔命的電影作法,不單在王晶作品中可謂絕無僅有,而且亦成功賦予影片一種危機四伏兼焦躁的氣氛,令觀眾不需身在旺角也可感覺到那種熱辣辣的氣色。我估計這一方影像上的貢獻,可以歸功於聯合導演鍾少雄。

當然,王晶的作品總有地方可供你挑剔,因為他是一個明明可以考一百分,也會在八十分時就停下來的壞孩子。《旺角監獄》雖然有四大金像得主坐陣,但出來的效果竟談不上理想!張家輝搚影帝名涵出演這個雙面人角色,但出來的效果卻有點強差人意。事關他在表演上力求收藏以至不演而演,卻反而變得過於木訥,加上晶哥出名是不會壓迫演員,對白到位就收貨,令家輝未達標的表現也過了關,因此表現也令觀眾失望。鮑起靜本身戲軌不合演大智若愚的瘋婦人,換上羅蘭應更理想(《化骨龍與千年蟲》?);廖啟智演出燥火猛探只是水準之作,未見驚喜;陳麗雲(議員嫻姐)溫溫吞吞的演出亦與影片節奏格格不入。

反而主線旁邊的一群黑道中人就比主角更「對版」- 韋家雄演活了角色的下流卑鄙與弛廢,金髮留鬚的惡煞造型反而令這個窩囊又好色的人物更具喜劇感。資深動作指導唐偉成復出演社團叔父漢叔更是「薑是老的辣」。客串的譚耀文更可能是全片最大的驚喜,阿譚把「Peter仔」那種滿身銅臭的斯文敗類演繹得非常出色。連王晶也自己來擔演一角.出演一個有情有義的舞女大班「蛋撻哥」。至於女角莫小奇演流鶯勝在外型夠好,但演技仍有待磨練;孟瑤演弱智女…希望不是「本色演出」。

《旺角監獄》不是什麼傑作,它不會得到什麼金像獎項,但作為類型片,它絕對有提神醒腦的作用。甚至它有可能如廣告標語所說,它有可能成為王晶第一部受人狂熱追捧的Cult片!!

Video: http://www.youtube.com/watch?v=uXw2u4HlXVM

有言「天國近了」,異端邪說特別多。大概有智慧生物之中,就只有人類最喜歡預計自己的滅亡 – 即所謂「咒自己死」。而某些好事之徒,甚至將對人類滅亡的危言聳聽拍成電影,奇怪的是,這些死亡人數數以億計的電影,票房收益往往比歌頌生命誠可貴的勵志電影更高。《2012末日預言》是「又一部」關於世界末日的超級特技電影,它與其他前作的分別,是它對電影中地球的破壞力只有更高、更強、更大。

所謂「2012年是世界末日」的說法,來自一個古代瑪雅民族的傳說 - 根據瑪雅曆法，地球已歷經四個「太陽紀」，而每一紀結束之時都會發生全球性的大災難。而我們現正處於第五「太陽紀」的末期,根據瑪雅曆法預言,第五「太陽紀」將於2012年12月21日前後結束。因此就有「2012年是世界末日」的說法,不少人相信2012年12月21日,全球會出現一連串毀滅性的大災難,到時人類社會就會被徹底滅絕,回到原點 ….這個言之鑿鑿「懶有根據」的傳言,被《明日之後The Day After Tomorrow》的導演羅倫艾默烈治Roland Emmerich順手拈來,拍成了《2012末日預言》這部電影。

關於羅倫艾默烈治此君,他的著名作品有《天煞地球反擊戰Independent Day 》《哥斯拉Godzilla》(荷里活版)《孤軍雄心The Patriot》《明日之後The Day After Tomorrow》《公元前一萬年 10000 B.C.》。他的作品特色是「大而無當」,一味炮製大動作大視覺,往往置Common Sense於不顧 – 經典的反智橋段包括了《天煞地球反擊戰》中用電腦病毒打敗外星人,與及《孤軍雄心》《明日之後》一橋兩賣以為觀眾唔知的亂世父子情(同樣是老父出馬救子,圖以一人之力扭轉局勢),當然《公元前一萬年》中遠古人大講英文,兼有恐龍長毛象與金字塔同期出現的搞笑設計也算得上經典。

他的作品往往熱血過籠,要幾錯有幾錯;但在觀影不求內涵的今日,他的作品往往容易受到一般不求甚解的觀眾歡迎。《天煞地球反擊戰》是90年代外星特技片的經典(本人也是此片的粉絲), 《明日之後》是2004年香港全年票房收益最高的電影,達四千多萬港元。

在《2012末日預言》中, 羅倫艾默烈治保持一貫水準的「大而無當」 - 故事由美國地質學家於2009年在印度發現地殼運動異常開始,推論出全球性地殼運動導致毀滅性現象,繼而發展出全球(其實都係由美國「扯頭纜」)元首聯合策劃出史無前例的『方舟』撤退計劃 。雖然分場與同類型的《明日之後》有八成相似(科學家發現異動→上報政府→政府因故隱瞞→死人冧樓),但羅倫艾默烈治在公式的規模中仍表現出熟手的導演功夫。至於萬眾期待的天崩地裂特技場面, 羅倫亦不會令觀眾失望,盡情炮製各式離譜影像,同時又安排電影主人公處處逢凶化吉,又是「要幾符碌有幾符碌」。

我不幃言《2012末日預言》不是一部可以令我滿意的電影。一來是它嚴重地反智,試問在一個天崩地裂的環境,駕駛一部性能普通的房車或兩引擎滑翔機,如何逃得脫?但導演卻一次又一次安排主人翁如有神助逢凶化吉,好地地一部災難片變了喜劇。我明白場面愈大愈好看,但不代表愈誇張愈好看,過於脫離現實只會令觀眾感到智慧被侮辱。

其次是片中的角色真是寫得難看。「男一號」John Cusack飾演的潦倒作家角色性格模糊不清,表面上一面頹唐,面對危難時又大發神威(他更可能是電影史上最出色的飛車手!因為冧樓與火山爆發都難不了他!)。難得約翰古鍚也悻不辱命,把這個難看的角色演得更難看;當年《情到深處Say Anything》的英俊小生,現己變成魚尾紋外露的發福中年佬….可惜!他的《失戀排行榜High Fidelity》(2000),我仍認為是一部被Underrated的經典愛情片…..

題外話 - 我看到一篇Blog,博主評論《2012末日預言》時說「一向木口木面的尊鍚克（John Cusack），出奇地勝任失婚潦倒作家的小男人角色」,我相信如果博主看過John Cusack的《情到深處Say Anything》《失戀排行榜High Fidelity》《千網危情The Grifters》《犯賤情人The Sure Thing),甚至是非常商業的《驚天動地Con Air》或《1408》,都很難會覺得John Cusack「一向木口木面」。

當然各人對演技的要求不同,但我更覺得有人根本不懂John Cusack是誰,更不懂品評演技 – 這位仁兄說「反觀過往同類的災難電影，皆只著重特技，而非主角的演技，《2012末日預言》卻讓人驚喜」,如此認同《2012末日預言》片中演員的演技,我大概知道這位仁兄品評演技的功力如何了!

個人認為,宏觀全片,所有有名有姓的角色,只有活地夏里遜（Woody Harrelson）飾演的陰謀論信徒表現說得上尚可;其餘如總統千金Thandie Newton (當年《職業特工隊2 Mission Impossible 2》中的索女,今日…唉!!)、總統Danny Glover都演得有神無氣,地質學家Chiwetel Ejiofor徒具仁義之風但流於表面,參謀長Oliver Platt欠奸雄神采。主要登場人物都似面譜式分配,但求有男有女有黑有白,符合政治正確。

《2012末日預言》是一部純粹的商業片,借用言之鑿鑿的傳說穿鑿附會,虛偽地搞出大量死人冧樓,再鼓吹「人命有價」的思想,貫徹荷里活偽善的「消費至上」潛意識;如片中吹捧中國的篇幅就非常令人失笑,可見美國電影人為求打入中國市場,果然是無所不用其極,當真是「錢作怪」!!

《大盜五右衛門 Goemon》是著名日本MV/廣告導演紀里谷和明的最新作品、以超強特技打造的古裝英雄武俠片。誠然,這種以特技掛帥的大片,觀眾亦能預期對劇情不能有大期望。起碼紀里谷和明在《大盜五右衛門》中的叙事功力,比他的第一部作品《再造人卡辛Casshern》有明顯的改善,但距離稱得上瀟灑爽朗,還差甚遠矣。

年青時愛打遊戲機的朋友,大概都聽過《大盜五右衛門》的遊戲系列。其實『大盜五右衛門』是來自日本歷史中相傳的一個俠盜人物。此人劫富濟貧,即我們中國人所謂的「綠林好漢」。但在這部電影版的《大盜五右衛門》中, 五右衛門(江口洋介飾)除了是一名俠盜外,更被杜撰成為幕府將軍織田信長的乾兒子,在信長安排下學得一身好武藝。後來信長被家臣明智光秀與豐田秀吉合謀暗殺, 五右衛門因此流落民間成為風流俠盜。在一次盜竊中,五右衛門得到一個錦盒,內藏明智、豐田兩家合謀的盟書証據,於是五右衛門就踏上了復仇之路…..

故事很簡單,都是因循傳統武俠片的格局 – 復仇,中間再穿插一些與五右衛門有關的人物,如與五右衛門少年時一同訓練的霧隱才藏(大澤隆夫飾),長大後成為名滿天下的刺客,反過來要追捕五右衛門;另有又是與五右衛門青梅竹馬的茶茶郡主(廣末涼子飾),與五右衛門有段欲斷難斷的感情。加上大反派豐田秀吉與德川家康的張牙舞爪,對五右衛門趕盡殺絕,凡此種種構成了兩個小時的電影時空。

我感到編導紀里谷和明在編寫《大盜五右衛門》時,明起碼吸收了製作處女作《再造人卡辛》的教訓 – 就是有精彩絕倫的畫面,也要有起碼具一定追看性的故事去令觀眾留下看完畢。事實上《再造人卡辛》也許是我看過劇情最單薄散亂的大型特技電影;亦很難得大眾對於《再造人卡辛》也是一致的劣評如潮。

5年後紀里谷和明製作第二部作品《大盜五右衛門》時,亦著重了劇情的鋪陳與架構,例如透過五右衛門與霧隱才藏的兄弟情,側寫五右衛門的身世與及與信長的關係,以令五佑衛門的復仇變得合理化。當然這種設定,也是服務於「劇情需要」之上,亦只屬「低手」。故事講得通,也不一定講得好。

紀里谷和明的長處是「影像」,他成功為《大盜五右衛門》打造了令人一看難忘的華麗影像。片中以特技加綠幕技術,再現出現實生活中不可能出現的江戶城,色彩華麗的地步幾乎達至顛峰。但那種表現力強至令人難以迫視、色彩豐富至庸俗地步的場景,其過度之人工化亦令它與真人演員的演出格格不入。事實上日本特技的技術,如真人與虛擬景的銜接,與荷里活主流仍相差甚遠,加上過於動畫化的非人化場景美術設計,更令人物與場景的分歧更大。

大概如此,可想而知在綠色攝影棚中參與拍攝的演員,在演出時只能按照自己的幻想來估計場景的感覺。這種「估估吓」的演出氣氛,真係「影帝都死」。久違了的江口洋介飾演男主角五右衛門,想盡辨法用髮型遮蔽著雙眼的魚尾紋。幸好江口體型仍保持得甚「Fit」,尚算演得順眼。廣末涼子在造型與化妝協助之下,扮演一個少女郡主也未至於予人超齡之感。但在一部特技畫面掛帥的電影中,好演員亦只能淪為伴碟陪趁。如飾演『最強忍者』服部半藏的寺島進,也只能行行企企,及少少動作場面。

紀里谷和明似乎不拘泥於劇情的原創性與完整性,影像的震撼度才是他真正所關心的。他導演得最得心應手的,也是片中的動作場面。《大盜五右衛門》只適合純粹看特技也心足、或「爛劇情與我何干」、但求娛樂兩小時的觀眾。

Video:http://www.youtube.com/watch?v=ttwOsQSWfmM

《撲克王》雖然保持住一定的娛樂性,起碼演員落力,彌補了劇本趕急就章的漏洞。不過陳慶嘉過於公式的編寫,仍然令這部電影欠缺驚喜,加上對於人物關係的淺薄描寫,令觀眾難以對這部電影「認真對待」。

《撲克王》的主線非常簡單,是古天樂飾演的賭城繼承人,要想盡辨法挑戰對手(包括有『謀朝簒位』之嫌的劉青雲,與賭業競爭對手何超儀),奪回屬於自己的『東西』 - 在港產片中,所謂個人的「尊嚴」,主要都是錢、地位與女人。在極端功利的香港,事實上沒有其他東西比『魚與熊掌』兼得更具吸引力。因此賭片過去曾一度成為香港電影的主流,主要是因為以賭博致富,可以徹底滿足港人不勞而獲的心態。

《撲克王》故事出於陳慶嘉這位老手筆下,亦保持住陳氏一貫的意識形態 – 角色表面上小男人心態實則內裡「唯男人獨尊」、女人要麼無腦天真要麼現實攻心計、男女關係建基於利益關係。因此阿寬(陳之著名筆名)的作品,往往盛產痴男怨女與酒後胡塗的狗男女,女權份子亦容易看得不爽。

阿寬自己也承認,公式是難以打破(還是不容/不願打破?),因此賭片大橋亦不離利益鬥爭,但可以在角色上加入變化　– 最出人意表(或符合現實),是將主角古天樂設定為足不出戶的「電車男」;此君在網上世界是賭神一名,但在現實世界中卻是任人魚肉的羊牯,因此古明白到做人不能太老實,因此開始將整色整水的古惑街頭智慧放在賭枱上,最後成功地用「Smart-Ass」智慧嬴盡所有(事實是他不如劉青雲想像中低能,古一直是聰明仔一名!)。因此賭片只是借來過橋的元素,陳慶嘉要宣揚的,只是不學無術的所謂「街頭智慧」,以奸招與幸運嬴盡所有,與賭術幾乎無關。

《撲克王》的愛情也充滿淺薄與功利主義。古仔之所以看上鄧麗欣,只是因為她具有令人逢賭必勝的靈感,美其名是大家的親近令對方充滿運氣達到「雙嬴」局面,實則是沒有了運氣的元素彼此仔恐怕沒有了利用價值。雙方感情的建立一早已建基於雙方的利益之上。

連劉青雲這個毫不討人歡喜的流氓大亨,也有谷祖琳這個沉默女助手迷戀,更得到敵對女大亨何超儀主動獻身(奇在這場戲中,喝醉的是男方不是女方!); 更絕的是黃由南與羅凱珊 (Kama) 這對港式痴男怨女, 男的本來是卑微的整餅師父, 被任荷官的女方嫌棄; 到男的依傍古天樂發了跡 (不是靠個人實力!), 又忍不住對女的羞辱一番,但當女方被窒得梨花帶雨,男方又忍不住把女的追回,女的最終亦投懷送了抱(是因為男的成功地位令她軟化?)。短短幾場戲,陳慶嘉已把一段典型式的「港男港女愛情」 - 雙方的關係就建立在利益、比較、「攞彩」、相親又相害之上 – 表現出來。

但《撲克王》仍是一部令我看得高興的電影,它的故事是老套,意識是功利市儈得過份,但演員們落力的演出得以令這部電影並不淪為大爛片。劉青雲固然精彩,宏觀整個江湖大概只有青雲把這個招積臭串的大亨演得如此可愛,他那種「有哂設計」而統一的演技,更令人明白一個演員之所以受人擁戴,是在於他的技巧與態度。青雲在這部趕拍的電影中,仍保持住高水準的演出(當然以戲論戲我更欣賞他在《竊聽風雲》的低調演出)。

古天樂更再一次證明他作為演員的柔紉度, 這種性情弛廢的男人他已演過很多次,但今次在《撲克王》他在天才與白痴之間有更出色的演釋。而串星之中,以林雪的招積國內賭客最搶鏡,兩場客串出場甚至比主角更出色!

但陳慶嘉的電影中,一向都男強於女,女性只能成為「功能化角色」,因此鄧麗欣只能再次演傻大姐,應采兒只能再次成為男人的慾望對像,她們只能稱為稱職,不能談突破。何超儀飾演的女大亨本來頗為有趣(連電話也不願按深化了她的「女皇形象」!),可惜戲份有限;而少男殺手羅凱珊表現木枘,相信也是意料中事。

看到這種鼓吹妄想不學無術心存僥倖就能成功的糖衣電影,我往往看得很不爽。但當我明白《撲克王》的製作原因,是因為某賭業要推廣「德州撲克」(Texas Poker)這個博彩遊戲而需要一部「廣告電影」,哦!那我終於明白為什麼《撲克王》全片充滿如此多夢幻元素 – 賭城與電影院的共通點,大概也是在於販賣夢想吧!

Video: http://www.youtube.com/watch?v=ZbgKqv-Pucc

如題 - 『為什麼周秀娜不能到科大演講!?』

事緣香港科技大學將於十月舉行一連串講座,頭炮「竟」是邀請周秀娜作嘉賓講者,暢談她的「成功」經驗,以及總結早幾月的「o靚模」熱潮與相關社會性議題。此言一出,即時惹來大量非議。有人更以此為「香港教育制度的淪陷」,有人撰文洋洋萬字,痛陳利害,但其實提出的問題只有一個 - 『周秀娜憑什麼到大學演講』!?

我不禕言我是一個實用主義的信徒。我個人對於「教育」的想法是,能「經世致用」的才是好教育。你有好才華,你有祟高道德,你要用得出來應用於社會才可。假大空、空談義理,對於缺乏社會經驗的莘莘學子其實是危險的。這種空泛的教育只會製造更多與現實社會脫節、對社會上人情狀況缺乏認識、更缺乏抗壓抗打力的弱者。譬如,要令學生建立道德感,不是應該由「大人」以高壓式去「告訴」他們什麼是好什麼是壞,而是應該對生活上的現象點滴,透過解讀與分析,令學生了解自己對事件的見解,從而得出「屬於自己」的道理感。換言之,道理感是應該「培養」出來,而不是由某些高等思想去凌駕地加諸在人的身上。

「o靚模」熱潮,作為一個2009年最被談論、涉及商業性社會性娛樂性道德性的話題,為何不應在被視為「教育殿堂」的大學講堂上去被研究、討論?我們必須明白,在一個經濟主義主導一切、次文化成社會主流、消費過剩而文化意識乾涸的社會上,崇高的思想容易被視為不及時宜;從俗才是王道,「有個人堅持」被視為標奇立異。但我們不應避開社會上的「犬儒」思想,反而要去了解和明白它。

我認為今日的「通職教育」必須提供「全餐」服務,將古來聖賢那些「不合時宜」的祟高道德思想,引入社會性的議題上,令學生「學以致用」,去培養出屬於自己的看法,令死板的傳統思想變得鮮活;而不是一味將某些社會現象視為洪水猛獸,不斷去賤視、妖魔化,再樹立「名門正派」的身段去自我催眠。

讀過《笑傲江湖》的朋友,應該會明白什麼是『岳不群』。如果各位厭惡這個角色,請大家在現實生活也不要去做一個『岳不群』。因為『岳不群』式的思想,只會令人成為一個服從於某種「高等準則」的同流者,久而久之,我們只會認同「一種」概念。

「包容」對於一個人的成長是很重要的。去除掉傲慢與偏見,才能公平地去了解聆聽世界上每一件事,培養出獨立的見解。一個好的經驗和一個壞的經驗,可以同樣足以導人向善,或導人向惡。只視乎一個人的「心」是如何對待眼前的事物。

回歸一個大眾關心的問題 - 『周秀娜憑什麼到大學演講』!?但請問幾時開始「研究」又等於「認同」? 邀請周秀娜出席講座,只是希望提供一個「說明權」予事件的當時人,但不代表我們有需要先入為主地去認同她的「豐功偉業」。她是一個「始作俑者」,值得邀請她出席的原因是她對事件有代表性,與及她可以提供「第一手資料」,僅此而已。

有些人士會說:「咁多嘢唔研究,為何研究一個『o靚模』?」我會認為「咁多嘢唔研究,為何唔研究一個已成形的社會現象」。如果認同「教育」的目的是「經世致用」,為何不在已發生的社會狀況上著手?

有很多人很身體力行地去反對科大邀請周秀娜,例如一個叫查小欣的電台節目主持人。她說:

 『科大”低落”是有證有據，最簡單是出錯《成功之道》的題目，周秀娜只是幕前扯線公仔，負責度橋的是她的經理人，對方看準市場捉到宅男心理， 這個是她經理人成功，周秀娜都出去彎低身、擺出撩人姿勢，她是跟經理人所講去做，如果要請應該請她經理人，我好想問下，想出這條絕世好橋的科大理學院院長 鄭紹遠先生，既然課題是『知識無限』，點解第一個是研究o靚模？當然什麼知識都可以研究，但要有層次，頭炮好重要，可以將成件事定位，第一個請o靚模會給 人不認真、不莊重的感覺，最弊好容易令人誤會你以通識為名，睇o靚模為實，什麼老師尊嚴和身份都沒有了。』

 我奇怪一個終生獻身娛樂新聞、以『爆人陰私』為己任、將自己的事業成功,建築在別人的私隱、尷尬不便與痛苦的人,還配大談什麼『道德』?她提出的『知識都可以研究，但要有層次』究竟是什麼「層次」?「第一個請o靚模會給人不認真、不莊重的感覺」,『認真/莊重』的程度又以什麼為準則?學生「以通識為名，睇o靚模為實」,與老師的尊嚴又有什麼關係?(老師 = 明星?要有人叫囂、公開表示認同才是「受尊重」? - 查小姐忘記世界上有一種叫「自尊」的東西),這些東西很容易去講,但只要稍加研究就會發現她只是用一連串詞彙去貶低對手。一言以蔽之,所謂「層次」『認真/莊重』,代表的都只是「權力」,潛台詞是 - 『你比我cheap』、『我有文化/我至叻/你未夠班』。

與其去反對周秀娜去科大參與講座(大家必須明白去大學「講嘢」不代表是「演講」,周小姐頂多去做一些經驗分享及意見交流),不如反對那些將自己置於「道德高地」的『岳不群』,他們苦口婆心的勸導,才是在阻礙大家去進一步了解「現實」。

請不要再抱殘守缺,認為『萬般皆下品,唯有讀書高」,或將人分等級。因為讀書也可以是『讀死書』,令這些讀書人日後淪為某些『高等人士』的工具。放寬心去包容、研究身邊的人和事,才更有利於建立一個健全的人格,足以面向社會,又對向自己。